X
JPO du 22/10
L'ISA vous invite en Journée Portes Ouvertes !
Je m'inscris
JPOD du 16/11
L'ISA vous invite en Portes Ouvertes Digitales !
Je m'inscris
SPO du 23/11
L'ISA vous invite à sa Soirée Portes Ouvertes !
Je m'inscris

PCP BLANCS À L’ISA : TOURNAGE POUR LES ETUDIANTS EN DEUXIÈME ANNÉE

Publiée le 4 janvier 2022

Les étudiantsde l’ISA ont passé les épreuves de PCP blancs. Pendant deux semaines, ils ont monté leur propre sujet dans le but de s’entraîner aux épreuves finales du BTS d’audiovisuel 

 PCP BLANCS

À l’ISA, l’Institut Supérieur d’Audiovisuel, les étudiants en deuxième annéeréalisent à la fois des cours mais aussi des tournagesPour leurs PCP blancs, pendant deux semaines, ils se concentrent entièrement sur cette épreuve de préparation à l’examen final du BTS.  Les étudiants des options son, image, gestion de production et montagese retrouvent au sein d’un même groupeet travaillent en autonomie en mettant en commun leurs compétences diverses.Assis dans l’amphithéâtre, les étudiants ont découvert ce challenge.Un défi d’autant plus intéressant puisque les groupes ont été formés au hasard, à l’aide d’un tirage au sortmené par le directeur de l’école : Ludovic Place. En transformant la répartition des élèves dans chaque groupe en un véritable show, il a su capter leur attention.Lors de vos examens finaux, vous ne pourrez pas choisir vos groupes, autant apprendre à travailler avec n’importe qui dès maintenant”. Ce tirage au sort permet aussi à l’ISA de chambouler les habitudes des étudiants, pour les pousser au maximum de leurs capacités. 

Créer un court-métrage de A à Z 

Le projet est simple”, nous dit Tim Paulot, étudiant en BTS option imageà l’ISA,On donne un scénariogénéral pour tout le monde, ici c’est un reportage télé.Ensuite on créeun sujet et des personnages”. À la fin des deux semaines de tournage, leur court-métrage devra durer exactement 6 minutes, générique compris. Le jour de la diffusion, le groupe devra présenter et justifier son projet : “Pourquoi ce plan ? Pourquoi ce sujet ? … » Pour le moment, le groupe de Tim vient de finir l’écriture et entame le tournage.Timothée joue également l’un des rôles du reportage. “Mon sujet, celui de mon groupe, va traiter d’un quartier parisien pauvre. Dans une deuxième partie on s’axera sur la danse, l’art urbain.” Ils vont utiliser “la technique de l’entonnoir”. Ils partent d’un quartier et resserrent jusqu’à arriver à un lieu bien précis. Faire un projet avec des gens avec qui on a des affinités c’est hyper intéressant d’un point de vue humain, d’un point de vue professionnel« . Le matériel empaqueté dans les nombreux sacs, le groupe de Tim part en tournage dès cette après-midi. Il ne reste que quelques jours aux étudiants, motivés au possible : l’ISA voit son campus en pleine effervescence par les groupes à la recherche de plans originaux. 

Pourquoi faire une alternance dans l’audiovisuel ?

Publiée le 13 septembre 2022

L’audiovisuel est un milieu au réseau professionnel fermé et dont les méthodes de recrutement se basent principalement sur l’expérience professionnelle. Pour parvenir à y pénétrer, rien de mieux que suivre une formation en alternance dans un établissement spécialisé en audiovisuel. Zoom sur les avantages à opter pour ce rythme d’apprentissage.

L’audiovisuel : un secteur propice à des études en alternance

L’audiovisuel est un secteur complexe à aborder : multidisciplinaire et technologique, il est important de se former pour y travailler. C’est aussi un domaine caractérisé par son très haut niveau de technicité. Les techniciens en audiovisuel sont en effet amenés à manipuler des équipements de haut niveau technique et qui évoluent constamment selon l’avancée des nouvelles technologies. 

Très ancré dans la pratique et sur le terrain, l’audiovisuel est un secteur concret, pour lequel il est conseillé de se former en alternance. Dans ce milieu, l’expérience professionnelle est un atout de poids et de nombreux recruteurs privilégient un parcours axé sur la pratique plutôt qu’un profil trop académique. 

Études en audiovisuel : être autonome grâce à l’alternance

L’alternance, c’est une modalité d’apprentissage selon laquelle l’étudiant est pris en charge par une entreprise d’accueil afin d’observer ses activités et de contribuer à certaines de ses activités professionnelles. 

À ce titre, l’alternant se voit rétribué d’une somme correspondante à un salaire (60 à 80 % du SMIC selon les contrats d’apprentissage). Il est donc considéré comme un salarié et jouit des mêmes avantages pendant toute la durée de sa formation. 

Cet argent lui offre de pouvoir suivre ses études sans avoir besoin de travailler à côté pour payer son loyer ou ses loisirs. Indépendant, mais aussi concentré sur son cursus, l’étudiant en alternance multiplie ainsi ses chances de réussite. 

 

Alternance : ouvrir les portes des meilleures écoles d’audiovisuel 

Généralement, les écoles spécialisées en audiovisuel présentent des frais de scolarité élevés. Ils sont pleinement justifiés par la qualité des locaux et des équipements techniques mis à disposition des étudiants. Néanmoins, ils peuvent rendre l’accès à ces établissements difficile.  
 
Or, avec un contrat d’alternance, tout ou partie des frais de scolarité des étudiants peuvent être pris en charge par son entreprise d’accueil. 

 

Alternance et audiovisuel : se démarquer 

En apprenant sur le terrain, au contact des techniciens professionnels qui évoluent dans l’audiovisuel, les alternants se constituent dès le début de leurs études un carnet d’adresses. L’audiovisuel est un milieu qui fonctionne au contact et au talent. Il est donc crucial de développer rapidement un savoir-être et un profil unique propice à attirer les recruteurs et à marquer les mémoires. 

Les professionnels de l’audiovisuel travaillent d’ailleurs au sein d’équipes transdisciplinaires. En multipliant les stages en immersion et en alternance, les étudiants découvrent des personnalités, avec lesquelles ils auront plus tard envie de travailler. 

 

Alternance : le plus haut taux de réussite au BTS Audiovisuel 

Les experts de l’enseignement et les professionnels de l’audiovisuel attestent que le plus haut taux de réussite au BTS Audiovisuel se retrouve au sein des établissements proposant une préparation au diplôme selon la modalité de l’alternance. 

C’est ce qu’offre l’ISA : se former en alternance et bénéficier de cours techniques de haut niveau animés par des professionnels de l’audiovisuel. 

L’alternance, c’est un puissant tremplin à l’insertion professionnelle dans le milieu de l’audiovisuel et un gage d’acquérir de solides compétences opérationnelles. 

Comment devenir régisseur ?

Publiée le 15 septembre 2022

Responsable technique d’un spectacle, le régisseur est un professionnel au cœur de l’événement qu’il organise. Quelles sont les qualités attendues de lui et quel parcours de formation suivre pour devenir régisseur à son tour ? 

Quel profil développer pour devenir régisseur ? 

Le cœur du métier de régisseur, c’est l’organisation technique d’un tournage, d’un spectacle ou d’un plateau de télévision. Généralement, le régisseur spectacle travaille en direct, au moment même où son projet de spectacle vivant se déroule. À ce titre, c’est un excellent organisateur, doublé d’un fin connaisseur des dynamiques de l’audiovisuel. 

En pratique, un régisseur se doit d’être capable de penser une organisation rationnelle, rationalisée et efficace de tous les intervenants sur le projet qui lui est confié. Il travaille en collaboration étroite avec le metteur en scène, son objectif est d’ailleurs de réaliser sa vision de l’œuvre. 

Le régisseur doit donc être en mesure de comprendre la vision artistique du metteur en scène (il a une sensibilité forte, qu’il cultive au fil de son expérience professionnelle), tout en inscrivant les opérations techniques du tournage dans un cadre budgétaire strict. Le régisseur est donc parfaitement au fait des contraintes qui pèsent sur les sociétés de production et sait trouver les solutions les plus pertinentes aux problèmes organisationnels rencontrés sur un tournage. 

En somme, pour devenir régisseur, il faut aimer les arts vivants (théâtre, danse, cinéma, etc.) et faire preuve d’un esprit organisationnel et structuré. 

 

Devenir régisseur : obtenir son BTS Audiovisuel 

Pour espérer devenir régisseur, il faut en premier lieu obtenir son BTS Métiers de l’audiovisuel puis cumuler rapidement de l’expérience professionnelle. 

Le BTS s’organise autour d’un tronc commun et de quatre grandes options de spécialisation. Pour devenir régisseur, il faut choisir la branche de la gestion de production. Au titre de cette option, les étudiants apprennent les techniques la gestion de projet, le suivi administratif d’un projet audiovisuel ou encore maîtrisent la chaîne de production audiovisuelle. 

Attention, il est possible d’opter pour une autre branche et se spécialiser dans un seul secteur et devenir régisseur son ou lumière, par exemple. 

Cependant, pour se faire embaucher dans l’audiovisuel, obtenir son diplôme ne suffit pas. Il s’agit d’un milieu au réseau fermé, qui ne peut être abordé que grâce à l’expérience et les contacts professionnels adéquats. C’est pour cette raison qu’il est préconisé d’opter pour une préparation au BTS qui bénéficie de l’apprentissage en alternance. Cette modalité offre aux étudiants de se préparer sereinement au passage des examens, tout en mettant rapidement un pied dans le milieu professionnel de l’audiovisuel. 

À l’ISA, les étudiants intègrent les meilleures structures de l’audiovisuel et développent ainsi rapidement des compétences opérationnelles qui intéressent les recruteurs du secteur. 

En début de carrière, le régisseur peut obtenir un salaire aux alentours des 1500 euros mensuels. Cette rémunération est susceptible d’évoluer rapidement, en fonction de ses compétences et de l’entreprise qui l’emploie.

Quels sont les métiers du cinéma ?

Publiée le 18 septembre 2022

Le monde du cinéma comprend une quantité colossale de métiers, tous plus passionnants les uns que les autres. Tour d’horizon de ces emplois d’exception, de la création à la production en passant par la réalisation technique d’un film. 

 

Quels sont les métiers artistiques du cinéma ? 

Selon la taille et le budget d’une production, un film de cinéma peut faire intervenir une multitude de métiers artistiques. C’est le cas notamment du décorateur-scénographe, qui met en place le décor du film après avoir déterminé avec le réalisateur les caractéristiques esthétiques de l’œuvre. Il est amené à faire de nombreuses propositions aux équipes artistiques, afin de trouver la juste mesure et de créer des décors véritablement en phase avec la vision du réalisateur.  

Il en va de même du costumier, qui doit allier à son savoir-faire technique une culture générale solide (connaissances historiques, textiles, etc.) garante du réalisme de l’œuvre. 

D’autres corps de métiers créatifs interviennent au cinéma, c’est le cas du réalisateur, du directeur artistique ou encore du scénariste. C’est ce dernier qui est en charge de l’écriture du scénario du film. Il doit donc faire preuve d’une grande imagination afin de donner toutes les indications propices à créer un univers unique et à part, cohérent pour le spectateur et compréhensible pour les équipes techniques. 

 

Le cinéma et ses métiers techniques 

Au cinéma, le cameraman a un rôle essentiel. Il pilote les mouvements des appareils d’enregistrement de l’image en fonction des indications des équipes de réalisation. Avec le chef opérateur, il anticipe les mouvements des acteurs, suit le storyboard ou le conseille à propos des points de vue à adopter. Il doit pouvoir assurer ses missions en plateau, en extérieur, voire même, depuis un hélicoptère dans le cas de prises de vue aériennes. 

Autre métier très technique dans le cinéma, l’ingénieur son (ou chef opérateur son). Ce professionnel travaille à la fois sur les plateaux de tournage et en post-production. Son objectif est d’enregistrer les pistes audio et d’en assurer la qualité finale. Il peut donc être amené à « nettoyer » les fichiers audios pour les débarrasser des bruitages parasites, ajouter des musiques de fond à une séquence filmée ou à définir intégralement (et conjointement avec le réalisateur) l’ambiance sonore du film. 

 

Métiers du cinéma : la production 

La production audiovisuelle génère de nombreux métiers dans le cinéma. Il s’agit généralement de postes à responsabilité dans l’organisation, le marketing la communication, et même les ressources humaines. Souvent employés au sein des grandes sociétés de production audiovisuelles, ces experts du cinéma assurent des missions essentielles au bon développement de l’industrie. 

On peut citer le directeur de production audiovisuelle, qui prend en charge les opérations techniques permettant de créer un film. Il établit le budget du projet, gère les demandes de financement (et suit la bonne réception des dossiers), recrute l’équipe des prestataires externes ou vérifie que le projet respecte les dispositions légales et réglementaires. Très cherché par l’industrie du cinéma, cet expert peut gagner jusque 4000 euros par mois après seulement quelques années d’expérience. 

L’exploitant de salle de cinéma est un professionnel central pour une industrie du divertissement florissante et attractive. Indépendant ou employé d’une grande société, il est chargé d’organiser le fonctionnement de ses salles et du personnel qui y travaille. Il organise la programmation des films et peut même négocier directement avec les distributeurs. 

Grâce au programme de préparation au BTS Métiers de l’Audiovisuel de l’ISA, les étudiants peuvent explorer tous les différents métiers du cinéma. 

La numérisation du cinéma a pour conséquence la création de nouveaux métiers digitaux : animateurs 2D/3D, graphistes ou experts de la réalité virtuelle. 

Qu’est-ce qu’une source audiovisuelle ?

Publiée le 22 septembre 2022

Dans l’audiovisuel, une source est une œuvre concrète qui peut être utilisée à des fins de documentation, d’inspiration ou d’adaptation. Il en existe dans chaque discipline du secteur : sonores, imagées, vidéo, digitales. 

 

Source audiovisuelle : appuyer un propos 

Le propre d’une source audiovisuelle, c’est non seulement d’apporter une information historiquement fiable, mais aussi de renforcer le propos du créateur. 

La valeur historique de ces supports est colossale, ces sources audiovisuelles ouvrent la porte vers un monde révolu et peuvent tordre le cou à des idées reçues fausses et dangereuses. Dans le cadre du maintien de la démocratie, les sources audiovisuelles sont un véritable outil pour lutter contre les fake news. Elles proviennent d’une époque où les fichiers audiovisuels ne pouvaient pas être modifiés et attestent encore aujourd’hui de la vérité. 

Les sources audiovisuelles sont très régulièrement utilisées par les chercheurs du secteur. Dans leurs mémoires ou leurs rapports de recherche, ils s’appuient sur des documents sourcés afin d’appuyer les faits qu’ils relatent. Pour aller plus loin, les sources audiovisuelles sont aujourd’hui très utilisées à des fins de communication et de marketing. Elles permettent d’asseoir l’historicité des grandes entreprises et de leur adjoindre une valeur patrimoniale importante. 

 

Où trouver une source audiovisuelle ? 

La BNF offre une collection colossale et très complète de sources audiovisuelles imagées qui font intégralement partie du patrimoine culturel français. Sa vocation est de rassembler les collections iconographiques historiques du monde. On y trouve donc des estampes, des photographies, etc. Depuis la loi sur le dépôt légal des œuvres audiovisuelles, l’institution est aussi habilitée à analyser les nouvelles sources entrantes dans ses collections. En offrant l’accessibilité aux œuvres qu’elle protège (notamment via son site internet), elle offre à la population de redécouvrir son patrimoine audiovisuel et sonore. 

D’autres institutions assurent une mission de conservation des sources historiques audiovisuelles : l’ECPAD (l’Établissement des communications de production audiovisuelle de la Défense), l’Institut National de l’Audiovisuel, etc. 

Les grandes entreprises de l’audiovisuel disposent elles aussi de leur propre système d’archive. On peut citer à ce titre la Gaumont Pathé Archives ou l’Associated Press Archives (qui constitue le plus grand fond des agences de presse internationales). 

Savoir rechercher, utiliser et s’appuyer sur les justes sources audiovisuelles est crucial pour les étudiants du secteur qui rendent des projets professionnels de haut niveau au cours de leurs cursus. Attention néanmoins à toujours s’assurer que l’utilisation de la source soit autorisée : œuvre tombée dans le domaine public ou obtention des droits de publication auprès des ayants droit. À l’ISA, les étudiants bénéficient d’un accompagnement et d’un enseignement de haut niveau leur offrant de correctement exploiter. Ces documents et d’en tirer toutes les connaissances nécessaires pour obtenir leur BTS Audiovisuel. 

Font désormais partie des sources audiovisuelles reconnues les sites internet, qui sont protégés par la BNF au même titre que les documents « classiques ». 

200